30 films incontournables depuis 2010 à voir sans attendre
Le cinéma est un art que la majorité des gens adorent. Depuis ses tout débuts, il n’a jamais cessé d’impressionner, de toucher et de divertir les spectateurs grâce à des productions parfois réalistes, d’autres fois fantastiques, aussi dramatiques que comiques, en passant par l’horreur et la science-fiction. Peu importe le genre de film qu’on préfère, il existe des œuvres qui deviennent des classiques dès leur sortie. Voici donc 30 de ces films incontournables sortis depuis 2010 qu’il faut absolument voir sans plus attendre.
Inception
Mettant en vedette Leonardo DiCaprio, Ellen Page, Tom Hardy et Joseph Gordon-Levitt, ce suspense de science-fiction réalisé par Christopher Nolan et sorti en 2010 ne peut que nous laisser bouche bée. DiCaprio y incarne Dom Cobb, un voleur expert en extraction de vos secrets les plus précieux. Lorsqu’une personne dort, il s’immisce dans ses rêves et son subconscient. Toutefois, pour se sortir du pétrin dans lequel il est plongé, son but sera justement de faire l’inverse, soit de tenter d’implanter une idée dans l’esprit de quelqu’un avec l’aide de son équipe.
Drive
Paru en 2011, Drive est un film où le crime et le drame s’entrelacent. Réalisé par Nicolas Winding Refn et mettant en scène des acteurs de haut calibre tels que Ryan Gosling, Carey Mulligan et Bryan Cranston, cette oeuvre cinématographique raconte l’histoire d’un conducteur professionnel qui est cascadeur de jour et chauffeur au service de truands la nuit. Solitaire, il se retrouvera tout de même en plein coeur d’une traque intense.
Hugo
Si vous êtes à la recherche d’un film convenant à toute la famille, Hugo est certainement celui qu’il vous faut. Sortie en 2011, cette magique et éblouissante oeuvre signée Martin Scorsese vous en mettra plein la vue. Dans les années 30, le jeune Hugo, interprété par Asa Butterfield, est un orphelin qui vit dans une gare. Ne connaissant rien de son passé ni de ce que l’avenir lui réserve, tout ce qu’il lui reste de son père est un étrange automate qui ne fonctionne qu’à l’aide d’une clé qu’il n’a pas en sa possession. Toutefois, lorsqu’il rencontre Isabelle, incarnée par Chloë Grace Moretz, une merveilleuse aventure se met en branle où l’histoire du cinéma est mise de l’avant.
The Help
Années 1960. Les Noirs sont servants dans des familles de Blancs, ils doivent s’asseoir au fond de l’autobus dans la section qui leur est réservée et ils sont considérés comme des inférieurs. Toutefois, dans la petite ville de Jackson, au Mississippi, les choses sont en train de changer. Une jeune femme blanche, interprétée par Emma Stone, se ligue du côté des Noirs et décide d’écrire un livre qui remet en cause les conventions sociales de l’époque, malgré tous les risques que ça implique. The Help, paru en 2011 et réalisé par Tate Taylor, est un film touchant et criant de vérité qui ne peut laisser personne indifférent.
Intouchables
Le film Intouchables, d’Eric Toledano et Olivier Nakache paru en 2011, est l’exemple parfait d’une rencontre profitable et fructueuse entre les classes. François Cluzet y incarne un riche aristocrate devenu tétraplégique après un accident de parapente et qui cherche une aide à domicile pour l’assister au quotidien. Contre toute attente, il trouvera la personne qu’il cherche en un jeune banlieusard tout juste sorti de prison et qui n’a aucune expérience en la matière, brillamment incarné par Omar Sy. Il apprendra le travail sur le tas et chacun aura un immense impact positif sur la vie de l’autre. Intouchables est une comédie lumineuse, belle et touchante qui mérite d’être vue et revue.
The Tree of Life
The Tree of Life, un drame fantastique de Terrence Malick sorti en 2011, est avant tout une impressionnante expérience visuelle. Mettant en vedette Brad Pitt, Jessica Chastain et Sean Penn, il s’agit d’une oeuvre très lente dont l’intérêt tient surtout dans les images fabuleuses qui sont montrées. Entre ces prises de vues merveilleuses, on suit l’histoire de Jack, un jeune garçon qui vit avec un père autoritaire obsédé par la réussite et une mère aimante, mais qui finit par devoir partager l’amour de ses parents avec ses deux frères. Toutefois, l’équilibre familial déjà précaire est un jour bousculé par un événement tragique qui changera tout.
De rouille et d’os
En 2012, Jacques Audiard nous a offert un film tout en émotions et en finesse avec De rouille et d’os. Marion Cotillard y interprète avec justesse une femme sûre d’elle-même qui est dresseuse d’orques au Marineland, Stéphanie. Un jour, elle rencontre Ali suite à une bagarre dans une boîte de nuit. Ali a un fils de 5 ans qu’il connaît à peine et ils vivent temporairement chez sa soeur. Après avoir passé la nuit ensemble, leurs chemins se recroiseront après qu’un grave accident soit arrivé à Stéphanie. Ali l’aidera donc à reprendre goût à la vie dans ce drame prenant et inspirant.
Django Unchained
Quentin Tarantino n’a plus besoin de présentation. Ses films d’action violents et sanglants fascinent et divertissent depuis de nombreuses années. En 2012, il nous a offert Django Unchained, un western prenant place deux ans avant la guerre de Sécession. Avec une distribution impressionnante comprenant entre autres Jamie Foxx, Christoph Waltz, Leonardo DiCaprio, Kerry Washington et Samuel L. Jackson, ce film raconte l’histoire du Dr King Schultz, un chasseur de primes allemand, qui recherche activement les frères Brittle, des meurtriers. Pour l’aider dans sa quête, il achète Dango, un esclave qu’il promet de libérer lorsque les meurtriers auront été retrouvés morts ou vifs. Toutefois, Django n’a qu’une seule mission en tête: retrouver sa femme dont il a été séparé à cause du commerce des esclaves.
Silver Lining Playbook
Nommé pour 8 Oscars en 2013, dont celui de Meilleure actrice qu’a remporté Jennifer Lawrence, ce film sorti en 2012 et réalisé par David O. Russell est un pur bonheur à regarder. Jennifer Lawrence et Bradley Cooper se partagent la vedette dans cette comédie dramatique où deux personnages au parcours houleux, Pat et Tiffany, se rencontrent et essayent de reprendre en main leur vie en s’aidant mutuellement. Silver Linings Playbook est vraiment un des films incontournables des dernières années, ne serait-ce que pour l’incroyable complicité des deux acteurs principaux.
The Perks of Being a Wallflower
On connaît tous Emma Watson grâce à son populaire rôle d’Hermione dans la saga Harry Potter, mais l’un des autres excellents films dans lesquels elle a joué est certainement The Perks of Being a Wallflower, réalisé par Stephen Chbosky et paru en 2012. Charlie, interprété par Logan Lerman, est un jeune adolescent qui arrive dans une nouvelle école et qui a du mal à s’intégrer, jusqu’au jour où deux adolescents plus vieux que lui, Patrick (Ezra Miller) et Sam (Emma Watson), l’acceptent dans leur duo. C’est alors que Charlie va s’ouvrir à de nouveaux horizons, découvrant la musique, les fêtes et le sexe. Film léger et fort agréable, The Perks of Being a Wallflower est absolument à ne pas manquer.
Amour
Amour est un drame profond et prenant qui nous marque jusqu’au plus profond de notre âme. Sorti en 2012 et réalisé par Michael Haneke, il met en scène un couple d’octogénaires incarné par Jean-Louis Trintignant et Emmanuelle Riva. Le jour où Anne est victime d’une petite attaque cérébrale, leur monde bascule. Georges devra prendre soin de sa femme désormais paralysée d’un côté et l’amour qui les unit depuis de nombreuses années sera mis à l’épreuve dans des circonstances désolantes et difficiles.
Dallas Buyers Club
Réalisé par le québécois Jean-Marc Vallée et mettant en vedette de grands noms du cinéma américain tels que Matthew McConaughey, Jennifer Garner et Jared Leto, ce film de 2013 est une vraie réussite. Basé sur l’histoire vraie de Ron Woodroof, un cow-boy vivant au Texas, Dallas Buyers Club raconte la vie de cet homme ayant vécu jusqu’ici une vie de sexe, de drogue et de rodéo, mais qui voit son quotidien bousculé en 1986 lorsqu’il apprend qu’il est atteint du Sida et qu’il ne lui reste qu’un mois à vivre. Puisque la médecine ne peut rien pour lui, il se tourne vers des traitements alternatifs non officiels et forme avec d’autres séropositifs dans sa situation le Dallas Buyers Club. La popularité et le succès de ce groupe ne font toutefois pas l’unanimité chez les autorités fédérales et les laboratoires. Ron doit donc se battre pour sa vie, mais aussi pour la cause.
The Conjuring
L’un des films d’horreur incontournables des dernières années est certainement The Conjuring. Sortie en 2013, cette oeuvre cinématographique réalisée par James Wan raconte l’histoire supposément vraie de deux enquêteurs paranormaux, Ed et Lorraine Warren. Lorsqu’ils se rendent sur une ferme isolée pour venir en aide à une famille terrorisée par une présence inquiétante, ils se retrouvent face à la créature la plus terrifiante qu’ils aient eu à rencontrer au cours de leur carrière. Mettant en vedette Vera Farmiga, Patrick Wilson et Ron Livingston, The Conjuring a de quoi vous donner des frissons dans le dos.
12 Years a Slave
Se déroulant aux États-Unis quelque temps avant la guerre de Sécession, Twelve Years a Slave est un film de Steve McQueen paru en 2013 et mettant en vedette Chiwetel Ejiofor, Michael Fassbender et Benedict Cumberbatch, pour ne nommer qu’eux. Le film raconte comment un jeune homme noir de New York, Solomon Northup, est enlevé et vendu comme esclave à un propriétaire de plantation de coton. Ce dernier étant des plus cruels, Solomon devra se battre pour conserver sa dignité, d’une part, mais aussi pour rester en vie. Twelve Years a Slave dépeint avec justesse le triste sort qui attendait une grande partie des Noirs à l’époque.
Mommy
Sorti en 2014, Mommy est possiblement le meilleur film de Xavier Dolan à ce jour. Mettant en scène une famille dysfonctionnelle composée d’une mère veuve monoparentale et d’un adolescent impulsif et violent atteint de TDAH, on assiste à leur quotidien dans toutes ses difficultés et ses mauvais moments. Par contre, leur quête d’un certain équilibre deviendra plus accessible grâce à leur voisine d’en face, Kyla, qui viendra jouer un rôle très important dans leur vie. Mommy est rempli d’émotions fortes et les interprétations phénoménales d’Anne Dorval, d’Antoine-Olivier Pilon et de Suzanne Clément en font sans contredit l’un des films incontournables parus depuis 2010.
Birdman
Birdman est une véritable réussite cinématographique, autant sur le plan artistique que technique. Signé Alejandro González Iñárritu, ce film sorti en 2014 est présenté comme un long plan-séquence de deux heures mettant en vedette Michael Keaton, Zach Galifianakis, Edward Norton, Emma Stone et Naomi Watts. Il raconte l’histoire d’un acteur jadis populaire grâce à son rôle de Birdman, un superhéros, qui l’habite toujours intensément. Il travaille à son grand retour sur les planches dans une adaptation sur Broadway de la nouvelle Parlez-moi d’amour, de Raymond Carver, mais quelques jours seulement avant la grande première, il se voit confronter à sa famille, ses proches, son passé, ses rêves et son ego.
Les Nouveaux sauvages
Réalisé par Damián Szifron, Les Nouveaux sauvages met en scène plusieurs courtes histoires sur des thèmes comme l’inégalité, l’injustice et la trahison, qui en font craquer plusieurs. Avec Ricardo Darín, Oscar Martinez et Leonardo Sbaraglia, ce film de 2014 relate donc ces moments où une personne n’en peut plus et franchit la limite entre la civilité et la barbarie. Véritable surprise du début à la fin, Les Nouveaux sauvages est un vrai bijou montrant des gens dans leur vulnérabilité et leur détresse.
The Grand Budapest Hotel
Wes Anderson est connu pour ses oeuvres à la fois drôles et touchantes, rythmées et colorées, et dirigées de main de maître. Sorti en 2014, The Grand Budapest Hotel ne fait pas exception. Ralph Fiennes, Tony Revolori, F. Murray Abraham et Mathieu Amalric forment une distribution parfaite pour nous raconter l’histoire de Gustave H, propriétaire du Grand Budapest Hotel, et de son fidèle allié et garçon d’étage Zéro Moustafa, alors qu’ils sont à la recherche d’un tableau volé et qu’ils sont mêlés à un conflit entourant un héritage familial.
The Theory of Everything
Eddy Redmayne et Felicity Jones se partagent la vedette dans ce fabuleux film de 2014, réalisé par James Marsh, qui retrace la vie du célèbre physicien théoricien et cosmologiste Stephen Hawking. L’histoire commence en 1963, alors que Stephen est étudiant à l’Université de Cambridge et qu’il aspire déjà à percer le mystère de la création de l’univers. Il y rencontrera aussi une étudiante en art, Jane Wilde, qui deviendra sa femme. Toutefois, sa vie bascule le jour où il apprend qu’il est atteint d’une dystrophie neuromusculaire, plus communément appelée la maladie de Charcot. C’est alors que le temps devient l’atout le plus précieux du couple et ensemble, ils repousseront les limites de la physique, de la médecine et de la science.
Imitation Game (2014)
Basé sur une histoire vraie, The Imitation Game raconte l’histoire d’Alan Turing, un éminent mathématicien et cryptologue qui, en 1940, est engagé par le gouvernement britannique afin de décoder la célèbre machine de cryptage allemande nommée Enigma. Cette dernière ayant la réputation d’être inviolable, Alan, interprété par Benedict Cumberbatch, aura du pain sur la planche. Réalisé par Morten Tyldum, ce film de 2014 mettant aussi en vedette Keira Knightley, Matthew Goode et Mark Strong fait définitivement partie des films incontournables des dernières années.
Boyhood (2014)
Richard Linklater a réalisé un vrai tour de force en 2014 avec son film Boyhood. Filmée sur 12 ans avec les mêmes comédiens, dont Ellar Coltrane, Patricia Arquette et Ethan Hawke, cette oeuvre cinématographique d’envergure suit le jeune Mason, de ses 6 ans à sa majorité, alors qu’il vit avec sa mère et sa soeur, mais qu’il est séparé de son père. On a donc la chance de le suivre à travers tous les événements marquants de sa jeunesse, ses premières fois, ses peines et ses joies. Boyhood est réellement une oeuvre époustouflante qui nous touche droit au coeur.
Selma (2014)
Sorti en 2014, Selma retrace la lutte qu’a menée Martin Luther King pour le droit de vote pour tous. C’est en 1965 que la loi a finalement été signée par le président Johnson, mais il aura fallu une dangereuse et terrifiante campagne, suivi d’une longue marche en partance de la ville de Selma jusqu’à Montgomery, en Alabama, pour que Martin Luther King gagne sa bataille. Réalisé par Ava DuVernay et mettant en vedette David Oyelowo, Tom Wilkinson, Carmen Ejogo et Giovanni Ribisi, Selma est un film nécessaire et poignant.
Youth (2015)
Lorsqu’on devient plus âgé, on veut profiter de la vie au maximum. C’est exactement ce que font les deux protagonistes de Youth, Fred et Mick. Incarnés par Michael Caine et Harvey Keitel, les deux amis de longue date auront bientôt 80 ans et décident de profiter au maximum de leurs vacances dans un magnifique hôtel au pied des Alpes. Cette comédie dramatique signée Paolo Sorrentino est un pur bonheur, un film léger et touchant qui nous fait apprécier le temps qui nous est accordé.
Mustang
Réalisé par Deniz Gamze Ergüven en 2015, Mustang est un film percutant qui nous montre bien une réalité qu’on a du mal à s’imaginer. L’histoire se déroule dans un village reculé de la Turquie où 5 soeurs, au retour de l’école, décident d’aller s’amuser un peu dans un lac en compagnie de garçons. Toutefois, Lale et ses soeurs étaient loin de se douter des graves conséquences qu’engendrerait ce moment de plaisir aux allures banales. Désormais pratiquement emprisonnées dans leur propre maison, les jeunes filles se voient apprendre les pratiques ménagères au lieu d’aller à l’école et des mariages s’arrangent pour les plus vieilles. Désireuses de liberté, elles feront tout pour se sortir de cette vie qu’on leur impose. Mettant en vedette les jeunes et talentueuses comédiennes Güneş Nezihe Şensoy, Doğa Zeynep Doğuşlu, Elit İşcan, Tuğba Sunguroğlu et İlayda Akdoğan, Mustang est un film puissant qui nous met face à une réalité étrangère et troublante.
Carol
Carol est un magnifique drame romantique de 2015 réalisé par Todd Haynes. En 1950, Therese, une jeune employée d’un grand magasin incarné par Rooney Mara, rencontre une cliente distinguée, Carol, interprétée par Cate Blanchett. Les deux femmes s’entendent dès leur première rencontre, mais au film du temps, alors que Carol est prise au sein d’un mariage qui ne la satisfait pas, la relation entre les deux femmes d’âge très différent deviendra plus profonde. Elles devront alors jongler entre leur attirance mutuelle et les conventions sociales. Le jeu de Rooney Mara est excellent, mais l’incroyable Cate Blanchett est évidemment spectaculaire, comme toujours.
Moonlight
Tout le monde a entendu parler du film Moonlight, ne serait-ce que pour l’Oscar du Meilleur film qu’il a remporté en 2017, après que ce dernier ait malencontreusement été décerné à La La Land par erreur. Sorti en 2016, ce drame de Barry Jenkins raconte l’histoire de Chiron en trois temps, soit son enfance, son adolescence et sa vie de jeune adulte. On le suit dans sa recherche d’identité et dans toutes les difficultés qu’il rencontre, autant les abus émotionnels que ses doutes quant à sa sexualité. Mettant en vedette Alex R. Hibbert, Ashton Sanders et Trevante Rhodes, Moonlight est le premier film avec une distribution entièrement composée d’acteurs noirs, le premier film LGBT et le deuxième film le moins rentable aux États-Unis à remporter l’Oscar du Meilleur film, qui était d’ailleurs entièrement mérité.
La La Land
Bien que Moonlight soit finalement sorti grand gagnant des Oscars en 2017, le film La La Land, de Damien Chazelle, est lui aussi un incontournable. Comédie musicale mettant en vedette Ryan Gosling et Emma Stone, ce film de 2016 raconte l’histoire de Mia, une serveuse dans un café qui aspire à devenir actrice, et de Sebastian, un musicien passionné de jazz qui tente tant bien que mal de gagner sa vie comme pianiste dans des clubs miteux et des restaurants. Leurs chemins se croiseront, mais leurs rêves et leurs difficultés à les atteindre freineront leur idylle.
Get Out
Suspense troublant et terrifiant, Get Out est certainement un film à voir. Ce sont Daniel Kalluya et Allison Williams qui tiennent les rôles principaux de ce film de Jordan Peele, paru en 2017. Chris et Rose forment un couple depuis un moment déjà et voilà que Chris ira rencontrer sa belle-famille sur leur domaine. Toutefois, Rose avoue à Chris n’avoir jamais mentionné à ses parents qu’il est noir, mais lui assure qu’il n’y a pas de quoi s’inquiéter. Malgré tout, à leur arrivée, Chris ressent un climat de tension qu’il croit d’abord associé à sa couleur de peau, surtout que ses beaux-parents emploient des Noirs pour les servir, mais très vite, plusieurs incidents inquiétants lui feront réaliser que le problème est bien plus grave.
Coco
Les films d’animation sont loin d’être seulement destinés aux enfants et le coloré et divertissant film Coco en est la preuve. Sorti en 2017, Coco raconte l’histoire de Miguel qui rêve de devenir un musicien aussi populaire que son idole, Ernesto de la Cruz. Le problème est que Miguel vit dans une famille où la musique est bannie depuis bien longtemps. Il aura cependant l’occasion de prouver son talent lorsqu’il se retrouvera dans le Pays des morts, où il rencontrera Hector. Ensemble, ils vivront une aventure incroyable qui révélera à Miguel la véritable histoire de sa famille. Réalisé par Lee Unkrich et Adrian Molina, avec les voix d’Anthony Gonzalez, Benjamin Bratt, Gael Garcia Bernal et Edward James Olmos, Coco est un vrai bonbon autant pour les yeux que pour les oreilles.
Lady Bird
Sorti en 2017 et réalisé par la talentueuse Greta Gerwig, Lady Bird suit Christine McPherson, alias Lady Bird, qui tente tant bien que mal de vivre son adolescence et de devenir une jeune adulte. Elle vit avec une mère qui l’aime, mais qui a un caractère très fort et qui travaille sans relâche comme infirmière pour subvenir aux besoins de sa famille depuis que son mari a perdu son emploi. Souhaitant s’émanciper et quitter Sacramento pour aller étudier à l’université dans une ville plus culturelle, Lady Bird apprendra ce qu’est la vraie vie, autant à travers les réussites que les échecs. Mettant en vedette Saoirse Ronan, Laurie Metcalf et Tracy Letts, Lady Bird est un film criant de vérité qui nous amuse autant qu’il nous touche.
Plusieurs films de tous les pays ont marqué, marquent et marqueront l’histoire du cinéma. Peu importe le genre d’oeuvre cinématographique dans lequel ils s’inscrivent, que ce soit le drame, la comédie, le suspense ou l’horreur, il y en aura toujours pour nous émerveiller. Ces films incontournables valent vraiment la peine que vous les voyiez tous sans tarder.
Crédit image de couverture: Cinémathèque de Grenoble